Fachbereich 03: Sozial- und Kulturwissenschaften - Sonstige Veranstaltungen - Zusatzangebote

1. Zum Thema:
Vermittlung von Grundlagen der Musiklehre

2. Einführende Literatur
Ziegenrücker, Wieland (1997). ABC Musik. Allgemeine Musiklehre. Wiesbaden: Breitkopf u. Härtel (Neuausg.).

3. Voraussetzungen für den Scheinerwerb
Regelmäßige und aktive Teilnahme, Klausur in der letzten Sitzung. Näheres in der Veranstaltung

4. Teilnahmevoraussetzungen und –beschränkung
Keine.

In "Ensembleleitung im Musikunterricht, Grundlagen des Dirigierens", werden die Voraussetzungen geschaffen, um am Kurs Ensembleleitung A teilzunehmen. Diese Grundlagen sind Kenntnis der Schlagfiguren, Fähigkeit, Töne und Akkorde mit Hilfe der Stimmgabel zu singen und Fähigkeit, einen leichten Kanon zu dirigieren. Ferner werden die Grundlagen der Musikvermittlung in einem Ensemble gelegt, mit selbstgeschriebenen Sprechstücken, wobei die rhythmische Vermittlung im Vordergrund steht.

Voraussetzungen für den Scheinerwerb:
regelmäßige Teilnahme

Zum Thema: Studierende können sich zu Duos oder Trios oder noch größeren Besetzungen (Salonorchester) zusammenfinden und sich Werke für Melodieinstrumente und Klavier, oder Liedliteratur für Gesang und Klavier oder für 2 Klaviere/vierhändig erarbeiten.

Voraussetzungen für den Scheinerwerb:
Regelmäßige Teilnahme und Üben und Teilnahme an der abschließenden Performance/Konzert.

Das Abschlusskonzert soll in der letzten Semesterwoche stattfinden.

03-Mus-L1-P-07a (Zusatzangebot)
03-Mus-L1-P-07b (Zusatzangebot)
03-mus-L1-P-7a (Zusatzangebot)
03-mus-L1-P-7b (Zusatzangebot)

1. Zum Thema
Im Kolloquium erfolgt eine vertiefte Auseinandersetzung mit musikpädagogischen Fragestellungen. Diese sind keinem bestimmten Themenfeld zugeordnet, sondern richten sich nach den Interessen und Bedarfen der Teilnehmenden, insbesondere in Hinblick auf anstehende Examensprüfungen.

2. Literatur

3. Voraussetzungen für den Scheinerwerb
Vorstellung eines musikpädagogischen Themas, das auch für die mündliche Prüfung gewählt werden kann.

4. Teilnahmevoraussetzungen und -beschränkungen
keine

1. Zum Thema: Inhalte des Kolloquiums sind die Präsentation und Diskussion des Arbeitsfortschrittes von Dissertations- und Habilitationsvorhaben durch die Kandidaten sowie die kritische Sichtung und Diskussion aktueller musikwissenschaftlicher Veröffentlichungen sowie herausragender Qualifikationsarbeiten.

2. Literatur: –

3. Voraussetzungen für den Scheinerwerb: –

4. Teilnahmevoraussetzungen und -beschränkungen: Gewöhnlich abgeschlossenes Magister-, L3- oder Masterstudium, jedoch sind auch Interessenten, die gerade erst ihre Abschlussarbeit planen oder derzeit schreiben und an einer weiterführenden wissenschaftlichen Karriere interessiert sind, nach Absprache mit einem der Dozenten herzlich willkommen.

1.Die Veranstaltung widmet sich den Grundlagen des Gitarrenspiels und ist speziell für Studierende konzipiert, die keine Erfahrung mit dem Instrument gemacht haben. Ziel ist es grundlegende Techniken zu erlernen um die Gitarre als Harmonieinstrument einsetzen zu können.
Der Kurs behandelt folgende Inhalte: - Akkordspiel - Melodiespiel- Begleitmuster - Zupf-/Schlagtechnik - Spielen von Songs

2. Literatur
Jens Kienbaum: Abenteuer Gitarre, Dieter Kreidler: Gitarrenschule für Einzel - oder Gruppenunterricht, Bernhard Kitzel u. Andreas Lutz: Das Ding mit Noten 1-4, Peter Bursch: Gitarrenbuch

3. Voraussetzungen für den Scheinerwerb: Aktive und regelmäßige Teilnahme.

4. Teilnahmevoraussetzungen: Keine.

Im Rahmen des Kolloquiums sollen besondere Fragestellungen innerhalb des Studiums der Musikpädagogik vertiefend beleuchtet werden.
Voraussetzungen für den Scheinerwerb: Vorstellung eines musikpädagogischen Themas, das auch für die mündliche Prüfung gewählt werden kann.

Berthold Möller
Miles Davis Lab 100
L1, L2, L3, L5, Ba MP,

1. Zum Thema
Vor 100 Jahren wurde Miles Davis geboren, einer der wichtigsten Jazz-Trompeter.
Zugleich war der Musiker auch einer der bedeutendsten Komponisten des Jazz und
und sorgte mit seinen Innovationen für zahlreiche maßgebliche Weiterentwicklungen
dieses Stils. Anlässlich des hundertsten Geburtsjahres dieses einflussreichen Künstlers widmet
sich das Miles Davis Lab seinem Werk in Praxis und Theorie. In Ensembles werden Kompositionen
aus der Vielfalt der von ihm geschaffenen Musikrichtungen gespielt.
Die Teilnehmenden lernen die entsprechenden unterschiedlichen Spielkonzeptionen
darin kennen, zum Beispiel im Zusammenhang mit Improvisation und stilistischem Kontext.
Hintergrundinformationen und Einordnungen zur Musik und zur Person begleiten die
praktische Bandarbeit.
Das Seminar schließt ab mit einer öffentlichen Aufführung des
erarbeiteten Repertoires. Die Veranstaltung ist offen für alle Instrumente.
Vorkenntnisse über Jazz und in Improvisation sind nicht notwendig

2. Voraussetzungen für den Scheinerwerb
Regelmäßige und aktive Teilnahme;
Aufarbeiten des durchgenommenen Material
Abschlussauftritt am Semesterende

1. Stellung im Studienplan
Lehramtsstudiengänge:
Modul 8a: Musikpraxis 1 (03-Mus-L2/L5-P-8a) (LV 3)
Modul 8b: Musikpraxis 2a (03-mus-L5-P-8b) (LV4)
Modul 8h: Musikpraxis 5 (03-mus-L2-P-8h) (LV5)
Modul 9a: Musikpraxis 1 (03-Mus-L3-P-9a) (LV 3)
Modul 9b: Musikpraxis 2 ( 03-mus-L3-P-9b) (LV 3)
Modul 9g: Musikpraxis 7 (03-Mus-L3-P-9g) (LV 3)
Modul 9g: Musikpraxis 7 (03-Mus-L3-P-9g) (LV 4)
Modul 7d: Musikpraxis 4 (03-Mus-L1-P-7d) (LV4)
Modul 7d: Musikpraxis 4 (03-mus-L1-P-7d) (LV5)

In diesen Modulen ist eine einstündige LV vorgesehen.
Das heißt, teilnehmende Studierende dieser Module bringen das Doppelte
der geforderten Leistung ein.

Bachelorstudiengänge:

Modul 04: Musikpraxis (03 BA Mus 04) (LV 2/3)
Referenzfächer für andere Bachelorstudiengänge:

Modul 04: Musikpraxis (03 BA Mus 04) (LV 2/3)
Nebenfach Musikpädagogik für BA "Außerschulische Bildung":

Modul 02: Musikpraxis (03 BA AB MP 02) (LV 2/3)

Lehramtsstudiengänge:
Modul 07a: Musikpraxis 1 (03-Mus-L1-P-07a) (Zusatzangebot)
Modul 07b: Musikpraxis 2 (03-Mus-L1-P-07b) (Zusatzangebot)
Modul 08a: Ensemblepraxis 1 (03-Mus-L2/L5-P-08a) (LV 3)
Modul 09a: Ensemblepraxis 1 (03-Mus-L3-P-09a) (LV 3)
Modul 09d: Ensemblepraxis 4 (03-Mus-L3-P-09d) (LV 4)
Modul 09f: Ensemblepraxis 6 (03-Mus-L3-P-09f) (LV 4)
Modul 09g: Ensemblepraxis 7 (03-Mus-L3-P-09g) (LV 3)

Bachelorstudiengänge:

Modul 04: Musikpraxis (03 BA Mus 04) (LV 2/3)

In den Modulen 9a, 9d und 9f ist einstündige LV vorgesehen.
Das heißt, teilnehmende Studierende dieser Module bringen das Doppelte
der geforderten Leistung ein.

Wichtig: Dieses Angebot ist ein freiwilliges Zusatzangebot und Übung zur jährlich im Sommersemester stattfindenden Musikgeschichtsvorlesung. Ein Teilnahmeschein ist nicht vorgesehen.

Idee des Workshops „Repertoirekunde“ ist es, in ungezwungener Atmosphäre Musik zu hören und Eindrücke miteinander zu teilen. Ziele können individuell unterschiedlich sein: etwa, sich mit klingender Musikgeschichte vertraut zu machen, eine professionelle Einordnung des Gehörten einzuüben oder einfach neue Hörerfahrungen zu machen. Schwerpunkt der vom Dozenten gestalteten Sitzungen ist die europäisch geprägte „Kunstmusik“ – sowohl das Kernrepertoire des Konzert- und Opernbetriebs als auch randständigere Stücke und Komponist*innen. Ein jeweils wechselndes Oberthema soll die Stückauswahl leiten und Assoziationsräume öffnen, darüber hinaus sollen gemeinsame Opern- und Konzertbesuche einen Anreiz schaffen, sich mit lebendiger Musikkultur vor Ort auseinanderzusetzen. Die Sitzungen, in denen Studierende Musik mitbringen, sind frei im Genre und spiegeln die Interessen der Teilnehmenden wider.

Berthold Möller

Rhythmustraining Basis-Seminar, alle Instrumente L1,L2,L3,L5, Ba MP, Ba MW

Künstlerischer Gruppenunterricht Di. 9.00 -10.00 Uhr, Phil II, D 019

1.Zum Thema:
Dieses Seminar widmet sich dem Thema Rhythmus auf vielfältige Weise und
unabhängig davon, welches Instrument man spielt.
Jede Musik braucht guten Rhythmus und daher auch alle, die Musik machen.
Rhythmus ist Puls, Tempo und Struktur.
Er verkörpert Feeling, Flow und Groove und bietet große Möglichkeiten zur
individuellen musikalischen Gestaltung.
Ein gutes Rhythmusvermögen umfasst gleichermaßen Können und Wissen.
Deswegen besteht der Kurs aus Praxis und Theorie zugleich.
Die Veranstaltung beinhaltet unterschiedlichste Zugänge und Aspekte zum Thema:
Rhythmus aktiv verinnerlichen über Körper und Stimme mittels Body Percussion.
Praktische Arbeit an rhythmischer Stabilität.
Wahrnehmung schulen und Auffassung ausbilden.
Rhythmen analysieren und aufschreiben.
Kennenlernen von Rhythmuskonzepten unterschiedlicher Kulturen.
Beschäftigung mit rhythmischem Vokabular verschiedener Musikrichtungen.
Einführung in Rhythmus-Systematiken.
Damit einhergehend bietet die Veranstaltung Material und Konzepte
für die Arbeit mit der jeweils eigenen Zielgruppe.
Ein besonderer Schwerpunkt liegt auf dem Aspekt, mit Rhythmus kreativ umzugehen und
seine musikalischen Möglichkeiten zu entdecken und zu nutzen.
Denn gute rhythmische Fähigkeiten bereichern die pädagogische Arbeit,
verbessern die musikalische Darbietung, bewirken musikalisches Verständnis und
erweitern die künstlerischen Möglichkeiten.

Der Kurs behandelt folgende Inhalte:

– Rhythmus, Puls, Metrum: Definition, Bedeutung, Darstellung.
– Timing: Klänge und ihre Zwischenräume im musikalischen Zeitverlauf
– Grundpuls und seine Unterteilungen: Möglichkeiten der Auffassung,
Bedeutung für Musikstile
– Body Percussion: Rhythmus mit Körper und Stimme ausdrücken
- eigenes Analysieren und Notieren rhythmischer Figuren
– Arbeit mit Metronom: Objektivieren von Tempo
– Rhythmische Charakteristika unterschiedlicher Stile
– Wege & Arten, Rhythmus zu verinnerlichen: verstehen und empfinden
– Rhythmische Notation und ihre Zählweisen
– Inneres Hören und Verbalisieren von Rhythmus
– Taktarten: Eigenheiten; Ziffern und ihre Bedeutung
– Terminologie
– Polyrhythmik: Arten und Umsetzung.
- Instrumentierung rhythmischer Phrasen am eigenen Instrument
- Vermitteln von Rhythmus an verschiedene Zielgruppen

2. Literatur
Berthold Möller: selbst verfasstes Material
Louie Bellson: Modern Reading Text in 4/4;
Ted Reed: Progressive Steps To Syncopation
Gary Chester: The New Breed;
Dante Agostini: Solfege Rhythmique;

3. Voraussetzungen für den Scheinerwerb
Regelmäßige Teilnahme; Aufarbeiten des durchgenommenen Materials.
4. Teilnahmevoraussetzungen
Für L1-, L2-, L3-, L5- Ba MP, Ba MW-Studierende.

5. Stellung im Studienplan
a Lehramtsstudiengänge:
Modul 8a: Musikpraxis 1 (03-Mus-L2/L5-P-8a) (LV 3)
Modul 8b: Musikpraxis 2a (03-mus-L5-P-8b) (LV4)
Modul 8h: Musikpraxis 5 (03-mus-L2-P-8h) (LV5)
Modul 9a: Musikpraxis 1 (03-Mus-L3-P-9a) (LV 3)
Modul 9b: Musikpraxis 2 ( 03-mus-L3-P-9b) (LV 3)
Modul 9g: Musikpraxis 7 (03-Mus-L3-P-9g) (LV 3)
Modul 9g: Musikpraxis 7 (03-Mus-L3-P-9g) (LV 4)
Modul 7d: Musikpraxis 4 (03-Mus-L1-P-7d) (LV4)
Modul 7d: Musikpraxis 4 (03-mus-L1-P-7d) (LV5)

Bachelorstudiengänge:

Modul 04: Musikpraxis (03 BA Mus 04) (LV 2/3)
Referenzfächer für andere Bachelorstudiengänge:

Modul 04: Musikpraxis (03 BA Mus 04) (LV 2/3)
Nebenfach Musikpädagogik für BA "Außerschulische Bildung":

Modul 02: Musikpraxis (03 BA AB MP 02) (LV 2/3)
B.A. Kindheitspädagogik:
03 BA REF Mus, LV D

Lehramtsstudiengänge:
Modul 07a: Musikpraxis 1 (03-Mus-L1-P-07a) (Zusatzangebot)
Modul 07b: Musikpraxis 2 (03-Mus-L1-P-07b) (Zusatzangebot)
Modul 08a: Musikpraxis 1 (03-Mus-L2/L5-P-08a) (LV 3)
Modul 09a: Musikpraxis 1 (03-Mus-L3-P-09a) (LV 3)
Modul 09d: Musikpraxis 4 (03-Mus-L3-P-09d) (LV 4)
Modul 09f: Musikpraxis 6 (03-Mus-L3-P-09f) (LV 4)
Modul 09g: Musikpraxis 7 (03-Mus-L3-P-09g) (LV 3)

1. Zum Thema:
Musik unterrichten und souverän Lieder begleiten können, wer möchte das nicht. Grundlage der Liedbegleitung ist das Kadenzspiel. Kennen lernen und ausprobieren verschiedener Stilistiken. Vor- und Nachspiele bei Liedern kennen lernen. Praktiken des Liedvortrags. Popstücke und Blues spielen, Einstieg in das Thema Improvisation. Einfache Harmonisierung von Liedern. Hinweise zur musikalischen Erarbeitung von Liedern auch im Klassenunterricht.

2. Literatur:
Ralph Abelein, Wolfgang Mechsner, Volker Dunisch, Tilman Jäger

3. Voraussetzungen für den Scheinerwerb:
Dieser Kurs ist ein Zusatzangebot und dient der Vorbereitung des Prüfungskurses Schupra I. Ein Schein kann nicht erworben werden!!
Es wird empfohlen, im nächsten Semester einen Aufbaukurs zu besuchen.

4. Teilnahmevoraussetzungen und –beschränkung:
Kenntnisse im Akkordspiel, Leichter bis mittlerer Schwierigkeitsgrad. Grundlagen des schulpraktischen Spiels.

Empfehlung für L1: 1. oder 2. Semester
Empfehlung für L2/L5: ab dem 2. Semester vor allem für Studierende mit 2./3. Fach Klavier; für Studierende mit HF Klavier
Empfehlung für L3: 1. oder 2. Semester

Filme leben von der Musik – doch wie entsteht diese im Moment des Geschehens? In diesem Kurs widmen wir uns der Kunst der Live-Vertonung von Filmmaterial in Echtzeit. Das Bild wird dabei zum Dirigenten: Wir untersuchen die wechselseitige Wirkung von Bild und Ton und lernen, filmische Stimmungen, Charaktere (Leitmotivik) und dramaturgische Wendepunkte spontan am Instrument umzusetzen. Der Bogen spannt sich von der klassisch-romantischen Stummfilmbegleitung über expressionistische Cluster und atonale Spannungsflächen bis hin zu minimalistischen Loop-Strukturen aktueller Medien- und Game-Musik.

Ziele/Kompetenzen: Die Studierenden erwerben die Fähigkeit, visuelle Impulse unmittelbar in musikalische Strukturen zu übersetzen (Instant Improvisation). Sie schulen ihr Timing am Bild, entwickeln ein Repertoire an stilgebundenen und freien Improvisationsmustern und lernen, musikalische Spannung zielgerichtet aufzubauen. Neben der solistischen Praxis werden auch Konzepte des kollektiven Zusammenspiels am Instrument erprobt, die sich direkt in die schulpraktische Musikvermittlung übertragen lassen.

Hinweis: Der Kurs steuert auf ein gemeinsames Abschlussprojekt (Live-Vertonung von Kurzfilmen vor Publikum) am Semesterende zu.

Geflüchtete Kinder und ihre Familien bringen unterschiedliche Erfahrungen, Ressourcen und Bedarfe mit, die pädagogisches Handeln auf vielfältige Weise prägen. Pädagogische Fachkräfte begleiten sie sowohl während der Ankunft in Deutschland als auch im weiteren Bildungs- und Integrationsprozess. Das Tutorium vermittelt grundlegende Kenntnisse über Flucht und Migration sowie die Lebenslagen geflüchteter Kinder, Jugendlicher und ihrer Familien. Im Mittelpunkt stehen eine ressourcenorientierte und vorurteilsbewusste pädagogische Haltung sowie Handlungsmöglichkeiten für die pädagogische Praxis.

Behandelt werden unter anderem Flucht- und Migrationserfahrungen, das Asylverfahren, Kinderrechte, Trauma und Resilienz, die Situation unbegleiteter minderjähriger Geflüchteter sowie die Zusammenarbeit mit Familien und die Gestaltung inklusiver Bildungs- und Entwicklungsprozesse. Anhand von Fallbeispielen, Gruppenarbeiten und praxisorientierten Methoden entwickeln wir gemeinsam Handlungsmöglichkeiten für die pädagogische Praxis.

Wenn du im stressigen Uni-Alltag eine kreative Auszeit suchst und Lust hast, verschiedene künstlerische und kreative Techniken auszuprobieren, ist „Art & Craft“ genau das Richtige für dich.

Es ist wie ein kreativer Workshop: Von Acrylmalerei über Häkeln bis hin zur Arbeit mit Modelliermasse lernst du im Laufe des Tutoriums ganz unterschiedliche kreative Techniken und Materialien kennen. Nach jeder Einführung gibt es Zeit zum freien Arbeiten. In dieser Zeit kann die vorgestellte Technik direkt ausprobiert, eigene Ideen umgesetzt oder einfach kreativ experimentiert werden.

Du kannst aber auch an eigenen Projekten weiterarbeiten, verschiedene Techniken miteinander kombinieren oder selbst Themen und Ideen für zukünftige Treffen vorschlagen. Das Tutorium soll vor allem einen Raum schaffen, in dem du eine Pause vom Uni-Alltag machst, kreativ wirst und ganz ohne Leistungsdruck etwas ausprobierst.

Dieses Tutorium richtet sich an alle Studierenden, die Interesse an Badminton haben und sich unabhängig von ihrem Leistungsniveau sportlich betätigen möchten.
Die Inhalte sind insbesondere auf Anfängerinnen und Anfänger ausgerichtet, gleichzeitig sind aber auch Teilnehmende mit Vorerfahrung herzlich willkommen.
Im Rahmen des Tutoriums werden grundlegende Techniken wie Aufschlag, Clear und Drive eingeführt und in einfachen Übungen angewendet. Eine typische Einheit umfasst Aufwärmphasen, kurze technische Erklärungen sowie angeleitete Übungen und dann viel freies Spiel. Ergänzend dazu werden erste taktische Überlegungen vermittelt.
Der zentrale Bestandteil des Tutoriums ist das freie Spiel, das ausreichend Raum bietet, eigene Spielpraxis zu sammeln. Der Fokus liegt dabei bewusst auf einer entspannten und offenen Atmosphäre, in der der Spaß an der Bewegung und am gemeinsamen Spiel im Vordergrund steht.

Learning here is quite expensive, but everyone is interested in learning to play the guitar. That's why I am interested in teaching here. In this course, you will learn the basics, and by the end, I hope you can play any song on the guitar.
The course will be conducted in English.

In this block tutorial, we will explore traditional Chinese landscape painting through brush, ink, water, and xuan paper.
We will begin with close observation of natural forms such as trees, rocks, mountains, clouds, and mist. Along the way, you will learn basic brush-and-ink techniques and important principles of Chinese landscape composition.
The focus is not simply on copying traditional motifs or creating beautiful effects. We will use observation, experimentation, imagination, and reflection to develop our own artistic ideas and images.
We will also explore ideas about nature in Chinese landscape painting and reflect on the relationship between humans and nature in the context of today’s ecological challenges.
Over two intensive weekends, we will move from practical exercises and material experiments to individual and collaborative artworks.
No previous experience in Chinese painting is required. The tutorial language will be English.

Wie wollen wir zusammenleben?
In diesem Tutorium wollen wir gemeinsam über Demokratie diskutieren. Dabei wollen wir Demokratie nicht nur als politisches System betrachten, sondern uns fragen, was eine Demokratie eigentlich braucht, damit sie tatsächlich das Werk aller sein kann.
Wir gestalten unser Seminar selbst, so wie wir es wollen: Vorträge, Literatur, Medien und Tagespolitik. Hier steht die Demokratie im Mittelpunkt! Welche Mechanismen braucht eine funktionierende Demokratie? Wie sollen politische Entscheidungen getroffen werden? Welche Möglichkeiten der Beteiligung wollen wir? Und welche Werte sind für uns unverzichtbar? Unterschiedliche Positionen, Erfahrungen und Vorstellungen sollen Teil unserer Diskussion sein.
Zum Schluss „bauen“ wir gemeinsam unser eigenes Modell einer funktionierenden Demokratie. Wir gestalten, welche Werte, Institutionen und Beteiligungsmöglichkeiten darin eine Rolle spielen sollen.
Zentral bleibt die Frage: Wie sollte eine Demokratie aussehen, in der wir alle frei und gleichberechtigt leben wollen?

Das Tutorium ist super für alle Leute, die sich schon mal gefragt haben, ob Lernen nicht auch einfacher gehen könnte. Kann Auswendiglernen nicht auch Spaß machen? Wie kann man interessante Notizen erstellen, anstatt nur Bullet Points untereinander zu schreiben? Wie kriege ich es hin, mir Namen besser merken? Wie kann ich beim Lernen in der Uni oder im Alltag mein Gehirn effektiver nutzen?
In diesem Tutorium will ich euch zeigen, dass Lernen, auch Auswendiglernen, tatsächlich Spaß machen kann. Dabei probieren wir zusammen Techniken aus, die auch Gedächtnisweltmeister verwenden, wenn sie zum Beispiel die Reihenfolge von etlichen Kartendecks auswendig zu lernen (denn ja, man kann auch sinnvolle Sachen damit lernen!).
Wir beschäftigen uns unter anderem mit Gedächtnistechniken wie der Loci-Methode, der Kettenmethode, dem PEG-System und dem Major-System. Außerdem schauen wir uns an, wie Visualisierung beim Lernen helfen kann, zum Beispiel mit Sketchnotes und Mindmaps, wie Sprachen lernen leichter wird, was Spaced Repetition ist und warum so viele Leute Anki lieben. Wir gehen dabei auch der Frage nach, wie das Lernen im Gehirn eigentlich funktioniert.
Ziel dieses Tutoriums ist, dass ihr am Ende ein Repertoire an Lernmethoden kennt, die ihr für die Uni oder im Alltag einsetzen könnt, dabei herausfindet, welche Methoden euch persönlich am besten liegen und so mehr aus eurem Gehirn rausholen könnt.

In diesem Tutorium widmen wir uns der Welt von Graffiti, Street Art und Urban Art. Gemeinsam beschäftigen wir uns mit verschiedenen Techniken wie Schablonenarbeit, Sprühdose und Mixed-Media sowie mit der Geschichte und den gesellschaftlichen Hintergründen dieser Kunstformen. Künstler*innen wie Banksy, Blek le Rat, Shepard Fairey (OBEY), Kaws, Moses & Taps oder die lUP Crew dienen dabei als Ausgangspunkt für Diskussionen über künstlerische Strategien, öffentliche Räume und visuelle Kommunikation. Neben der theoretischen Auseinandersetzung steht vor allem das eigene kreative Arbeiten im Mittelpunkt. Von der ersten Idee bis zum fertigen Entwurf entwickeln wir eigene Arbeiten und experimentieren mit unterschiedlichen Materialien und Gestaltungstechniken. Gleichzeitig werfen wir einen Blick auf die rechtlichen und gesellschaftlichen Rahmenbedingungen von Kunst im öffentlichen Raum und diskutieren, weshalb diese Themen auch für die pädagogische Praxis von Bedeutung sind. Das Tutorium richtet sich an alle, die sich für Kunst, Subkulturen und kreative Ausdrucksformen
interessieren. Ziel ist es, ein grundlegendes Verständnis für urbane Kunst und ihre Bedeutung im Spannungsfeld von Gesellschaft, Öffentlichkeit und individueller Gestaltung zu vermitteln. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich. Neugier und Freude am kreativen Arbeiten genügen voll und ganz!

In diesem Tutorium wollen wir uns supporten und herausfinden, wie Gemeinschaft (anstatt einer anonymen Gesellschaft) entstehen kann. Wie wollen wir wiklich zusammenleben?
Es geht darum, in Kontakt mit mir selbst zu kommen und stärkende und authentische Verbindung zu erleben. Wir machen praktische Übungen in Kommunikation, mit dem Körper und in der Natur.
Anstatt viel zu diskutieren, soll ein Raum entstehen, um entspannt und spielerisch Neues auszuprobieren. Wir starten im Kreis, machen dann ein Warm-Up zum Ankommen und haben anschließend ein Thema für den Tag, z.B.: Entspannung, Naturverbindung, Kommunikationssübungen, Contact Impro Dance, Körperübungen zur Regulation des Nervensystems oder Play Fight.
Lasst uns einen Raum öffnen, in dem jede:r mehr zu sich finden kann und wir unser Miteinander bewusst gestalten.
Gegen Einsamkeit und nur im Stress sein; Es ist auch ok zu kommen, wenn es dir gerade nicht gut geht.

Jeden Tag erleben Kinder und Jugendliche sexualisierte Gewalt, oft im Verborgenen, oft durch Personen, denen sie eigentlich vertrauen sollten. Die Opfer bleiben häufig stumm. Aus Angst, aus Scham, weil sie sich schuldig fühlen oder weil niemand hinschaut.
In diesem Tutorium geht es nicht nur um Definitionen oder Statistiken. Es geht um Hinschauen, Verstehen und Handeln. Wir möchten euch dafür sensibilisieren, wie vielschichtig Kindeswohlgefährdung ist, mit besonderem Fokus auf sexualisierte Gewalt. Ihr werdet lernen, wie Täter:innen vorgehen, welche Signale Kinder senden (können), welche psychischen und physischen Folgen Missbrauch nach sich zieht und was ihr tun könnt, wenn ihr den Verdacht habt, dass ein Kind betroffen ist.
Das Thema ist schwer, ja. Aber gerade deshalb ist es so wichtig. Denn jedes Kind hat das Recht auf Schutz, auf Sicherheit, auf eine unversehrte Kindheit. Und manchmal beginnt dieser Schutz genau dort, wo jemand nicht mehr wegschaut.
Wir wollen gemeinsam einen Raum schaffen, in dem Wissen wächst, Empathie gelebt wird und Verantwortung ihren Anfang nimmt dort, wo andere wegsehen.
Wir freuen uns auf euch
Bis bald Lea und Tia

Jeder und jede von uns kennt Märchen. Sie begegnen uns in der frühen Kindheit, in der Schule und in anderen Lebensabschnitten. In diesem Tutorium thematisieren wir Märchen in Bezug auf den pädagogischen Alltag. Auf spielerische Art erfahren wir theoretische Hintergründe, erproben und erarbeiten pädagogische Anwendungsideen. Einige der Inhalte des Tutoriums werden sein: Erstellen und Besprechen der eigenen Märchenbiografie, Unterscheidung verschiedener Märchenarten sowie Märchenspiele und-lieder und noch vieles mehr. Wenn ich euer Interesse geweckt habe, freue ich mich euch persönlich in meinem Tutorium kennenzulernen.

Das Verfahren der Mediation ist eines der wohl besten Verfahren für den Umgang mit Konflikten. Es hilft, Streitigkeiten auf eine konstruktive und nachhaltige Weise zu lösen. Anders als bei anderen lösungsorientierten Verfahren, bei denen ergangene Entscheidungen gerne nachträglich nachverhandelt oder angegriffen werden, wird die hier erarbeitete Lösung von den Beteiligten in aller Regel akzeptiert. Das hängt unter anderem mit der sehr starken Individualisierbarkeit des Verfahrens zusammen. Zudem können Mediationsverfahren sehr gut in der Erwachsenen-, Kindheits- und Jugendpädagogik eingesetzt werden.

Mobbing ist kein Konflikt zwischen Zweien, sondern ein gruppendynamischer Prozess. Von Mobbing wird gesprochen, wenn es sich um einen wiederholten und systematischen Missbrauch einer sozialen Machtposition handelt.
Mobbing unter Schüler*innen (Kindern und Jugendlichen) und Erwachsenen ist kein neues Phänomen und ist weit verbreitet. Mobbing Präventions- und Interventionsmaßnahmen sind für diverse pädagogische Arbeitsbereiche ein Gewinn für die Arbeit mit Kindern, Jugendlichen und Erwachsenen. Im Tutorium werden Fragen wie „Woran erkennt man, dass ein Kind, Jugendlicher oder Erwachsener gemobbt wird?“ oder „Welche Akteur*innen sind beteiligt? Was hält Mobbing aufrecht?“ thematisiert.
Im ersten Teil des Tutoriums werden die Interventionsmethoden Farsta Methode und No Blame Approach vorgestellt und durch Fallbeispiele eingeübt. Des Weiteren werden Anti-Mobbingspiele für intervenierende Situationen gespielt. Die Teilnehmer*innen lernen diverse Spiele kennen. Der zweite Teil des Tutoriums besteht aus Präventionsmaßnahmen, d. h. es werden gemeinsam Ideen für Präventionsmaßnahmen entwickelt und festgehalten. Dazu werden auch Gruppendynamikspiele und Anti-Mobbingspiele (Jail break, Obstsalat, Shake Hands etc.) gespielt. Außerdem werden pädagogische Arbeitsfelder und ihre Besonderheiten besprochen, in denen die Methoden angewandt werden. Gemeinsam wird ein Bezug zwischen dem Tutorium und der Berufswelt hergestellt.

Die Schreibwerkstatt für Gedichte und Kurzgeschichten richtet sich an alle, die Gedichte mögen oder
sogar lieben und gerne eigene Texte schreiben (wollen).
Sie bietet Dir Ideen zum Schreiben oder gibt dir einfach Raum und Zeit, an Deinen kleinen oder
großen Meisterwerken (weiter) zu arbeiten.
Wer mag, kann entstandene Texte auch vortragen. Der Kurs hat jedoch grundsätzlich nicht den
Anspruch der performativen Aufführung der Texte (wie bei einem Poetry Slam), vielmehr den der
Wertschätzung und Förderung der individuellen Kreativität, als auch der Ermöglichung von
Kooperationen und Inspiration.
Engl.: Writing Workshop (Poetry & Short Stories)
The writing workshop for poems and short stories is aimed at anyone who likes or even loves poetry
and enjoys writing their own texts (or would like to).
It offers you ideas for writing or simply gives you the space and time to work on your small or large
masterpieces.
If you like, you can also present the texts you have written. However, the course does not generally
aim to perform the texts (like a poetry slam), but rather to appreciate and promote individual
creativity, as well as to facilitate collaboration and inspiration.

Die Verhandlung ist das wohl besten Verfahren für den Umgang mit Konflikten, wenn eine Mediation mangels allseitiger Freiwilligkeit ausscheidet. Sie hilft, Streitigkeiten auf eine konstruktive und nachhaltige Weise zu lösen. Anders als bei anderen lösungsorientierten Verfahren, bei denen ergangene Entscheidungen gerne nachträglich von den Beteiligten kassiert werden, wird die hier erarbeitete Lösung in aller Regel akzeptiert. Das hängt unter anderem mit der sehr starken Individualisierbarkeit des Verfahrens zusammen. Zudem können Verhandlungen sehr gut in der Erwachsenen-, Kindheits- und Jugendpädagogik eingesetzt werden.

Wir begeben uns in die Welt der TTRPGs!
Dieses Tutorium wendet sich an Anfänger*innen, die Hilfestellungen für den Einstieg suchen, und geübte Spielleitende, die der Routine entfliehen und ihren Horizont erweitern wollen.
Das Ziel dieses interdisziplinären Tutoriums ist es, den Teilnehmenden zu helfen, ihre individuellen Spielleitungsstile herauszuarbeiten, spielleitungspezifische Grundlagen der Mediengestaltung herauszuarbeiten und letztendlich den Spaß am Spielleitungsdasein (neu) zu entfachen.
Was und wie wir die Durchführung gestalten entscheiden wir gemeinsam.

Du bist es leid, beim Rundlauf nach 30 Sekunden schon wieder am Rand zu stehen?
Dann wird's Zeit, etwas dagegen zu tun! Im TTT lernst du alles, was du brauchst, damit der Ball öfter auf dem Tisch als im Netz landet.
Vom ersten Schlägerkontakt bis zur Bundesliga, willkommen sind Alle. Egal, ob du deine ersten Schläge lernen, deine Technik verbessern oder einfach ein paar entspannte Runden mit netten Leuten spielen möchtest, hier bist du richtig!
Im Vordergrund steht der Spaß am Spiel und ein entspannter Ausgleich zum Uni-Alltag.

Der Erwerb eines Sitzscheins für Nebenfachstudierende ist in dieser Vorlesung nicht möglich.

Dieses Zusatzangebot ist für interessierte Lehramtsstudierende geöffnet, Teil I richtet sich an Studierende aller Lehrämter, Teil II im Sommersemester richtet sich immer auch an Jurastudierende. Abgehalten wird die Vorlesung von Dr. Johannes Gröb, der als Vorsitzender Richter am Verwaltungsgericht Gießen tätig ist.

Die Teilnahme an dieser Veranstaltung sowie an der Aufbauvorlesung im Sommersemester 2026 ermöglicht den Erwerb eines Zertifikats. Voraussetzung hierfür ist neben der regelmäßigen Teilnahme die Anmeldung im jeweiligen Stud.IP-Kurs sowie die rechtzeitige Kontaktaufnahme mit der zuständigen Ansprechperson des Studienangebots Bildungsrecht vor Ablauf des betreffenden Sommersemesters, um den Wunsch auf Zertifizierung anzumelden.