Fachbereich 03: Sozial- und Kulturwissenschaften - Bachelorstudiengänge Kunstpädagogik - Projektbereich

Das Klingspor Museum in Offenbach ist ein kleines, international renommiertes Haus für moderne und zeitgenössische Buch- und Schriftkunst. 84.000 Künstler*innenbücher, Schriftproben, Plakate, Pressendrucke und illustrierte Bücher sind in der wachsenden Sammlung vertreten und bilden den Grundstock für die Ausstellungs- und Vermittlungsarbeit des Museums.

Gerade das Künstler*innenbuch ist eine ausdrucksstarke Kunstform, die in der Kunstgeschichte allerdings wenig betrachtet wird. Text, Typografie, Bild, Material und Form bilden eine Fülle an Möglichkeiten künstlerischen Gestaltens, denen das Seminar im Klingspor Museum nachspürt. Das Buch ist außerdem ein Medium für direkten Kontakt, wir halten es in den Händen, blättern, fühlen, finden unseren eigenen Weg hindurch und entwickeln eine Beziehung zu seiner Aussage und seiner Materialität. Wenn Ulay die lange Abschiedswanderung von seiner Partnerin Marina Abramovic als großes Leporello inszeniert oder Barbara Cain den Monolog einer verlassenen Frau typographisch in Szene setzt, transportieren sich intensive Gefühle und Gedanken in diesen Kontakt, die sich auch für die Kunstvermittlung nutzen lassen.

Das Seminar befasst sich mit den unterschiedlichen Beziehungen zwischen Buch und Mensch, vermittelt Analysewerkzeuge für Buchkunst und erarbeitet Vermittlungsformate mit Künstler*innenbüchern. Es nimmt dabei auch Fragen auf, wie sich ein Buch im Museumskontext ausstellen oder performativ inszenieren lässt. Auch eigene künstlerische Buchkonzepte können einbezogen werden.

Das Klingspor Museum in Offenbach ist ein kleines, international renommiertes Haus für moderne und zeitgenössische Buch- und Schriftkunst. 84.000 Künstler*innenbücher, Schriftproben, Plakate, Pressendrucke und illustrierte Bücher sind in der wachsenden Sammlung vertreten und bilden den Grundstock für die Ausstellungs- und Vermittlungsarbeit des Museums.

Gerade das Künstler*innenbuch ist eine ausdrucksstarke Kunstform, die in der Kunstgeschichte allerdings wenig betrachtet wird. Text, Typografie, Bild, Material und Form bilden eine Fülle an Möglichkeiten künstlerischen Gestaltens, denen das Seminar im Klingspor Museum nachspürt. Das Buch ist außerdem ein Medium für direkten Kontakt, wir halten es in den Händen, blättern, fühlen, finden unseren eigenen Weg hindurch und entwickeln eine Beziehung zu seiner Aussage und seiner Materialität. Wenn Ulay die lange Abschiedswanderung von seiner Partnerin Marina Abramovic als großes Leporello inszeniert oder Barbara Cain den Monolog einer verlassenen Frau typographisch in Szene setzt, transportieren sich intensive Gefühle und Gedanken in diesen Kontakt, die sich auch für die Kunstvermittlung nutzen lassen.

Das Seminar befasst sich mit den unterschiedlichen Beziehungen zwischen Buch und Mensch, vermittelt Analysewerkzeuge für Buchkunst und erarbeitet Vermittlungsformate mit Künstler*innenbüchern. Es nimmt dabei auch Fragen auf, wie sich ein Buch im Museumskontext ausstellen oder performativ inszenieren lässt. Auch eigene künstlerische Buchkonzepte können einbezogen werden.

Der Ort Loitz liegt 25 Minuten entfernt von Greifswald an der Peene. Der Kunstverein Loitz ist ein ehemaliger Reiterhof aus Zeiten der DDR. Hier gibt es fünfundzwanzig 2-4 Bett Zimmer, einen Gesellschaftsraum, eine Küche und einen Ausstellungsraum. Wir werden dort eine Woche vor Ort künstlerisch arbeiten und am Ende die Ergebnisse der Öffentlichkeit präsentieren. Mit einem geringen Unkostenbeitrag für die Unterbringung muss gerechnet werden.

The dog days are over
Projektseminar

Dass sich das Klima ändert und sich die Erde erwärmt, ist nichts Neues. In den Medien rückte der Klimawandel erstmals stark in den Fokus, als Der Spiegel im Oktober 1986 die “Klima-Katastrophe” zur Titelgeschichte machte – mit einem Cover, das den Kölner Dom unter Wasser zeigte.

Der Titel des Seminars, The dog days are over, spielt auf die heißesten Tage des Sommers an, in denen Hunde erschöpft im Schatten liegen, aber auch metaphorisch auf eine schwierige Zeit voller Herausforderungen.

Ausgehend von den kühlsten Orten einer Stadt im Sommer – Freibädern, Parks, Trinkbrunnen – gehen wir den Auswirkungen menschlicher Eingriffe in die Umwelt, Fragen ökologischer Nachhaltigkeit und den Folgen der Klimakrise nach. Über eine Reihe von Inputs und Auseinandersetzungen mit zeitgenössischer Kunst nähern wir uns der Ressource Wasser als Inspirationsquelle und künstlerisches Medium.
Ziel ist es, eigene künstlerische Recherchen, Interventionen und Aktionen im öffentlichen Raum zu entwickeln, die unser Verhältnis zur Umwelt reflektieren. Die Ergebnisse werden abschließend öffentlich präsentiert.